En dehors des techniques et des outils d’intervention, de perfectionnement des contenus déjà existants, voir comment vos connaissances des processus de création peuvent-elles devenir plus directement transférables et contribuer à enrichir votre singularité d’artistes et d’intervenant.e en situation d’animation.

Réunir et favoriser votre plein potentiel d’artiste et de facilitateur-trice afin d’éviter l’épuisement professionnel ou le plafonnement des contenus livrés.               

AUTRES OBJECTIFS :

Reconnaître les particularités de l’artiste facilitateur et facilitatrice que vous êtes.

Identifier des liens de plus en plus concrets et directs entre l’artiste et le facilitateur-rice en vous.

Déployer des façons concrètes de porter sa propre singularité d’artiste dans ce qui entre en jeu lors d’une animation de groupe.

Se donner des moyens créatifs et conscients pour rendre évolutive l’animation de groupe de façon à ne pas limiter ce rôle d’intervenant.e à une simple transmission de contenu ou de savoir-faire.

Développer d’autres formes de lectures de ce qui est en train d’advenir durant une animation afin d’apporter des solutions qui correspondent de plus en plus aux dimensions créatives qui vous habitent.

Développer une attitude ouverte, performative qui mettent à contribution l’observation, l’autoobservation, la pensée non linéaire afin de faire confiance et de se servir plus rapidement de votre sensibilité multicouches, multisensorielle, multiperceptuelle.

Construire, sur le vif, des formes de facilitation, de stratégies d’apprentissage plus ouvertes et inattendues, plus inventives dans vos collaborations avec les groupes tout en favorisant l’intelligence collective.